音も料理のドレッシングやペインティングと同じ。何事にも基本ルールがあり、
そのルールを会得したらそこからはより自由な発想で五線紙の上で表現出来るでしょう。
音楽はたった7つの音しか無いのです。
この本はこれから音楽の仕事を目指すディレクター、ミキサー、舞台監督と
音に関わる人全てに知って欲しい音のエスプリがあります。
No music No life . good luck

この本はJAZZサウンドのエスプリを醸し出す編曲技法です。
黒人音楽から派生したアメリカのJAZZは、よりフリーダムな
自己表現の叫びで世界中のファンを魅了しています。
ヨーロッパでの数百年に渡る伝統あるクラシック、JAZZは約百年で進歩してきた音楽形式です。
この技法は音楽の中級程度からの手法です、
このテクニックだけで自由な表現は、演奏する人との熟練度も加味する必要があるでしょう。
ラインライティング、コンビネーションディミニッシュ、ブルーノートボイシング等会得出来ます。
必ずしも高度な技術がいい演奏を生むのではなく、やはりプレーするその人のソウルが人々の琴線に触れ、
また最高の自己表現としての音楽がJAZZなのかも..........。 さあ明日の貴方のソウルを響かせてください。

譜面は音楽を語る上でのコミュニケーション（言葉）です。音楽に関わる人全てに譜面の読み方、書き方の知識は不可欠なのです。
デジタルの譜面でさえ、その基本に沿わないとより良い演奏は生まれません。
音楽に携わるディレクター、ミキサー、舞台監督、そしてミュージシャンの方々に是非一読することをお薦めします。

見やすく、演奏しやすい譜面作りは、周りの人全てに素晴らしいコミュニケーションを交わす材料になるでしょう。
またこの本を最後まで勉強なさると、所謂プロの写譜屋さんと互角の技術が身に付けます。
ますますデジタル化が進む音楽業界ですが、基本を知ってのデジタル化対応が出来るでしょう。